# Пол Роджерс о жизни с Free, Bad Company, The Firm и Queen

- Link: https://www.rsgiradio.ru/pol-rodzhers-o-zhizni-s-free-bad-company-the-firm-i-queen/
- Published: 2026-01-23T12:22:00+03:00
- Author: Владимир Чуев

**«В начале дня мы были четырьмя отдельными парнями, а к концу вечера превратились
в группу»: Пол Роджерс о жизни с Free, Bad Company, The Firm и Queen**

By Mark Blake ( Classic Rock ) 2023

_**Пол Роджерс оглядывается на свою жизнь, времена и сольную карьеру, размышляет
о трагедии Пола Коссоффа и признается, что он обязан своей жизнью боевым искусствам**_
_**—
Да-а-а!… ладно, ладно… Это выступление вне времени: Пол Роджерс с группой Free, 
выступающей сейчас на фестивале на острове Уайт летом 1970 года. Когда группа начинает
играть рифф, Роджерс принимает позу, приподняв одно колено и протянув руку, как 
будто он собирается произнести один из сонетов Шекспира, а не «There she stood, 
in the street, smiling from her head to her feet’. ** **В тот день Роджерс пел не
в один, а в два микрофона. Дублирование было вызвано требованиями звукорежиссера,
но также усиливало его имидж человека, чей голос не мог быть услышан только одним
микрофоном. Пол Роджерс породил тысячи подражателей, но человек с безупречной речью(
которого его бывший коллега по группе Джимми Пейдж называет “Сэмом Куком рока”) —
настоящий оригинал. ** **Родившийся 17 декабря 1949 года Роджерс был сыном докера
из Мидлсбро, который проигнорировал совет своего отца “найти профессию” и вместо
этого сбежал в Лондон, чтобы попытать счастья в музыкальном бизнесе. Роджерс воплотил
свою любовь к Уилсону Пикетту, Отису Реддингу и Мадди Уотерсу в хитах «All Right
Now» и «Wishing Well» вместе с блюз-рокерами Free. ** **Когда в 1973 году группа
Free распалась, Роджерс сформировал Bad Company и покорил хит-парады радиостанций
Америки песнями «Can’t Get Enough», «Feel Like Makin’ Love» и «Rock’n’roll Fantasy».
С тех пор он записал сольные альбомы и трибьют-альбомы, создал супергруппу The Firm
с Джимми Пейджем и гастролировал по миру в качестве приглашенного вокалиста с Queen.****«
Midnight Rose» — первый альбом Роджерса с 2000 года с совершенно новыми песнями,
записанный с участниками его сольной группы, выпущенный на историческом лейбле Sun
Records и спродюсированный Бобом Роком, основателем Bon Jovi и Metallica, и женой
Роджерса Синтией Керелюк. “Да, она дает мне пинка под зад во всех отношениях”, —
говорит ее муж. ** **Новые песни, такие как «Living It Up» и «Highway Robber», либо
воспевают музыку юности Роджерса, либо отсылают к преступникам и головорезам эпохи
Bad Company, но переосмыслены глазами их 73-летнего автора. Блистательный в голубой
гавайской рубашке и бейсболке, Роджерс наслаждается классическим роком в тихом уголке
своего дома в Британской Колумбии. “Я живу в долине Оканаган, но здесь достаточно
английского языка, на мой вкус”, — говорит он. ** **В то время как 1970-е были эпохой
излишеств и “размытия кулачных боев”, современный Роджерс излучает спокойствие, 
похожее на дзен, и очень много говорит о мире и любви. На самом деле, в некоторых
его ответах “fucking” превращается в “effing”, даже если блеск в его глазах говорит
о том, что в нем все еще слышны прежние нотки раздражения. Этот голос, конечно, 
знаком, как никогда.**

**_Каково это — быть на легендарном Sun Records? Это что-то вроде воплощения подростковой
мечты? _**
 _— Кто бы мог подумать? Когда я рос, это был дом Элвиса Пресли и всех
других великих артистов. Хотя, по-моему, я никогда не предполагал, что окажусь на
Sun Records._

**Это ваш первый альбом с абсолютно новыми песнями со времен «Electric» 2000 года.
Что вас задержало?**
 — У меня даже не было намерения записывать новый альбом. Но
из-за Ковида все резко остановилось, и я был вынужден играть на акустической гитаре.
Мне не оставалось ничего другого, как работать над материалом, который я наработал.
Через некоторое время я сижу и думаю: “Интересно, смогу ли я пойти в студию…”

**Некоторые из этих песен звучат как любовное письмо Америке.**
 — Если бы я не 
слушал американскую музыку – джаз, блюз, соул и рок–н-ролл, — моя жизнь сложилась
бы совсем по-другому. Скорее всего, не было бы ни Free, ни Bad Company. Я многим
обязан уникальным музыкантам, создавшим эту музыку.

**Вы записали «Straight Shooter» с Bad Company, теперь здесь есть песня под названием«
Photo Shooter».**
 — Речь идет о самых разных местах, в которых оказываются фотографы,
от модных показов до зон военных действий, а также о местах и пространствах, находящихся
между ними. Все это время мы соревнуемся за место на первой полосе. Я сравниваю 
это с тем, какой может быть жизнь: всегда стремиться быть лучшим, и мне интересно:“
Какое это имеет значение?

**Давайте вернемся в 1960-е годы. Ваша подростковая группа The Roadrunners переехала
с северо-востока в Северный Лондон, и вы все жили вместе. Насколько все было плохо?**
—
Мы были Roadrunners, но стали Wildflowers [в 1967 году], и нас познакомили с барабанщиком
по имени Энди, чьи родители были в отпуске и позволили нам пожить у них. Мы были
четырьмя подростками, оставшимися без присмотра, и мы съели все, что было в холодильнике
и превратили квартиру в руины. Но Косс [Коссофф, будущий гитарист группы Free] жил
за углом и пришел к нам попеть.

**Какими были ваши первые впечатления о Поле Коссоффе?**
 — Мне нравился стиль Косса.
Его игра и его юмор. И я восхищался им, потому что у него были самые длинные и красивые
волосы – как львиная грива. Еще у него были расклешенные джинсы Levi’s, которые 
нельзя было купить в магазинах. Он каждый раз покупал две пары джинсов Levi’s и 
вырезал у одной из них боковые стороны, чтобы сделать букву «V». Я такой: “Вау, 
это так круто”.

**Wildflowers разошлись, но вы остались в Лондоне. Вы старались больше, чем другие?**
—
То, что я остался, укрепило наши с Коссом отношения. Когда другие Wildflowers вернулись
в Мидлсбро или сделали что-то еще, я остался один с кучей сломанного оборудования.
Мне нужно было, так сказать, перезагрузить свою карьеру. У меня было четыре микрофона
Shure SM57. Я продал три, оставил себе один и купил себе 50-ваттный усилитель Selmer.
Так, я вернулся к бизнесу.

**Что произошло дальше?**
 — Я присоединился к блюзовой группе Brown Sugar и играл
в пабе, когда появился Косс и попросил сыграть джем. Он хотел, чтобы я присоединился
к его группе [Black Cat Bones], но я хотел, чтобы мы создали новую группу.

**Перенесите нас на первый совместный джем Free: 19 апреля 1968 года, в The Nag’s
Head в Баттерси.**
 — Там я впервые встретил [басиста] Энди Фрейзера и Кирки [барабанщика
Саймона Кирка]. Энди нам порекомендовал Алексис Корнер [наставник Роджерса, британский
блюзмен]. Мы просто играли блюз, потому что каждый мог сразу сыграть его. В середине
дня мы исполняли «Moonshine», одну из песен, которые мы с Коссом написали вместе,
и как раз в тот момент, когда она начинается, [поет] “I-I-I-I-I-I sit here alone»,
вошел Алексис, сел и сказал: «Ты звучишь как будто вы теперь группа”. В начале дня
мы были четырьмя отдельными парнями, а к концу вечера превратились в одну группу.

**Это правда, что Island Records, которые подписали контракт с новой группой, хотели
назвать вас the Heavy Metal Kids? **
 — Да. Алексис сказал нам, что раньше у него
была группа под названием Free At Last, так что нам понравилась идея ‘Free’. Затем,
перед тем как мы подписали контракт с Island Records, они сказали, что хотят назвать
нас the Heavy Metal Kids. Я сказал: “Ни за что на свете мы не станем этого делать”,
даже если это будет означать потерю контракта. Энди записал названия и разложил 
их рядышком на каминной полке, чтобы посмотреть, какое из них лучше всего смотрится.
Мы все переглянулись и подумали: “Это должно быть «Free», не так ли?”

**В те ранние годы Free не останавливались, и в 1969 году вы выпустили два альбома,«
Tons Of Sobs» и «Free», с разницей в семь месяцев.**
 — Знаете, я даже не осознавал,
что записываю два альбома за год. Это то, что мы сделали? Название «Tons Of Sobs»
было идеей [продюсера] Гая Стивенса. Гай был замечательным сумасшедшим. Мы записывали
альбом во время гастролей: отыграли четыре или пять концертов, а затем остановились
и поработали над альбомом пару дней. Но в студии было так много народу, что снаружи
сидела другая группа, а исполнитель на конгах постукивал по стеклу, ожидая, когда
он войдет.

**Сингл Free «All Right Now» достиг второго места в Великобритании в мае 1970 года
и до сих пор регулярно крутится на радио. Но Энди Фрейзер сказал, что ему никогда
не нравилась единственная правка этого трека, сделанная боссом и продюсером Island
Крисом Блэкуэллом. Как вы к этому отнеслись?**
 — Я плыл по течению. Я был не против
сократить ее, потому что мы хотели приспособиться к радио и телевидению, при условии,
что это не нарушит целостность песни. Но мы настояли на том, чтобы сохранить более
длинную версию на альбоме. Однако я помню, как (ТВ шоу) Top Of The Pops отправили
команду в студию, потому что, когда я спел: «‘Let’s move before they raise the parking
rate», они были убеждены, что я действительно пел: «‘Let’s move before they raise
the effing rate’ [смеется]. Инженерам пришлось записать все треки, так что их убедил
только вокал.

**После выхода «All Right Now» и третьего альбома «Fire And Water» аудитория Free
изменилась. Как вы отнеслись к тому, что вы больше не андеграундная блюзовая группа?**
—
У нас всегда были отличные слушатели. Но, честно говоря, с этого начался спад. Мы
стремились к успеху, как и все группы, и вдруг он у нас появился, и… это было не
так уж здорово. Было приятно быть андеграундной группой, незаметной. Думаю, мне 
это очень нравилось.

**Free распались в мае 1971 года, но воссоединились в январе 1972-го. О чем вы думали
в то время?**
 — Я не хотел, чтобы мы становились поп-группой. Именно этого хотела
от нас звукозаписывающая компания. Free гастролировали по Америке с Blind Faith,
и это было действительно тяжело, потому что мы были такими незначительными, и нас
постоянно пинали. Мы очень страдали, потому что у нас не было правильного менеджмента.
Я всем говорил, что не хочу возвращаться в Америку, пока у нас не будет правильного
менеджмента и мы не будем готовы. Но они все равно забронировали Америку, и тогда
я ушел. В то время я думал, что все, между нами все кончено.

**Говорят, что Пол Коссофф тяжело воспринял расставание. Это правда?**
 — Он так
и сделал, и я чувствую некоторую ответственность за это, потому что его состояние
очень резко ухудшилось после произвольной программы. Я основал другую группу под
названием Peace, где пел и играл на гитаре с барабанщиком Миком Андервудом и басистом
Стюартом Макдональдом. Мы гастролировали с Mott The Hoople, где я познакомился с[
будущим гитаристом Bad Company] Миком Ральфсом, а остальное уже история.

**Именно тогда у вас с Ральфсом возникла идея создать Bad Company?**
 — Да. Перед
выступлениями нас с Миком тянуло друг к другу, и мы шли в комнату настройки со всеми
усилителями и гитарами. У меня была песня «Rock Steady», а у Мика — «Ready For Love»
и «Can’t Get Enough Of Your Love». Я думал, в «Ready For Love» есть все – текст,
припев, сюжетная линия… Он уже делал это с Mott The Hoople, но я сказал, что это
не имеет значения, давай сделаем это снова.

**Но до этого Free воссоединились, и их хит «Wishing Well» попал в десятку лучших.**
—
Значит, это был еще не конец. У нас был успех с «Wishing Well», но в тот момент 
Косс сильно пострадал. Он принимал наркотики в студии и заснул посреди сольного 
выступления. Боже, мы не могли с этим справиться. Мы старались, мы действительно
старались. Я помню, как играл на концерте в Ньюкасле, а он подошел к своему усилителю
и не смог найти выключатель. Я подумал: “О боже, что же он принял?” Фанаты говорили:“
Давай, Косс, ты можешь это сделать”. Но это была настоящая борьба. В конце концов
я подумал: “Я должен покончить с этим”, что я и сделал.

**Что вы имели в виду под Bad Company?**
 — Мик Ральфс приехал ко мне в загородный
коттедж, и я подумал, что мы соберем группу, а он подумал, что мы будем дуэтом, 
как братья Эверли [смеется]. Забавно, как группы могут собираться вместе и не понимать
друг друга.

**Были ли уже задействованы Саймон Кирк и (бывший вокалист/басист King Crimson) 
Боз Баррелл?**
 — Я не взял с собой Кирки из Free. Потом он позвонил в коттедж и
спросил, можно ли ему приехать, потому что у нас не было барабанщика. Все прошло
хорошо. Мы хотели, чтобы Алан Спеннер сыграл на бас-гитаре, потому что видели его
с Джо Кокером в фильме «Woodstock». Алан был великолепен, но появился на три дня
позже, просто забрел в паб. Мы сказали: “О, мы разочаровались в тебе”. Он ответил:“
О, я хочу этого”. Мы сказали: “О, мы так не думаем”. Это позор.

**Я слышал, вы не были уверены насчет Боза Баррелла.**
 — Мик любил Боза, но я был
немного не в восторге от Боза, даже годы спустя. Но когда мы записывали песню «Bad
Company», он играл на бас–гитаре — а вам нужен басист, который бы еще и немного 
играл на гитаре. После Free мне больше всего понравилось то, что у меня была по-
настоящему крутая, сплоченная группа, которая смогла добиться успеха.

**Как получилось, что менеджером Bad Company стал Питер Грант (менеджер Led Zeppelin)?**
—
Клайв Коулсон (который стал гастрольным и повседневным менеджером Bad Co) работал
с Free до того, как присоединился к команде Zeppelin. Клайв сказал: “Позвони Питеру
Гранту, он заинтересован”. Питер обычно называл Клайва (зажимает нос и гнусавит,
как Питер Грант) «Клайви». Но Питер был великолепен. Все было на пять звезд, и обо
всем позаботились. По правде говоря, мы были ужасно избалованы.

**В 1974 году Bad Company дебютировали в США на разогреве у Edgar Winter Group, 
ведя себя как звезды покрупнее, чем хедлайнеры, летая между штатами на частном самолете
и приезжая на концерты в лимузинах.**
 — О да [смеется]. Нас словно катапультировало
в Америку, и Питер Грант поставил нас на уровень Led Zeppelin в плане самолетов 
и лимузинов. Мы сразу же отправились на концертные площадки.

**Таким образом, вы смогли сделать с Bad Company то, чего не смогли бы сделать с
Free в Америке.**
 — Америка всегда принимала эволюцию вещей — групп, компаний, 
людей. Они очень спокойно относились к Bad Company, потому что у нас были все возможности.
Но я знал, что нам нужно и в Америке, потому что наблюдал за Blind Faith со стороны
сцены и видел, как Джинджер Бейкер запустил ногой в затылок полицейскому, затем 
поднял другую и продолжил [смеется]. Питер и Led Zeppelin добились всего – и американской
сцены, и всего связанного с этим бизнеса, – и мы извлекли из этого выгоду.

**Первые три альбома Bad Company – «Bad Company», «Straight Shooter» и «Run With
The Pack» – стали хитами в Великобритании и США. Но вы когда-нибудь беспокоились
о том, что находитесь в тени Zeppelin?**
 — Нет. Честно говоря, у меня не было проблем
с тем, чтобы попасть на Swan Song [лейбл Led Zeppelin]. Я думал, что это абсолютно
идеально. Время от времени я заходил в офис Swan Song, расположенный на Кингз-роуд,
напротив паба World’s End, и сталкивался с Джимми [Пейджем] и Робертом [Плантом].

**В то время у вас с Робертом Плантом были отношения как с чванливым фронтменом,
богом рока, Пэтом.**
 — Ха-ха. В нем было много чванства. Роберт был хорошим парнем.
Zeppelin были настоящими богами. Они были такими большими, что это казалось астрономическим,
но они были очень практичными и добрыми к нам.

**Роберт Плант вертел задницей больше, чем вы, вы ведете себя очень скромно.**
 —
Что ж, спасибо, приятно, что ты это говоришь. Я просто копировал таких людей, как
Отис Реддинг, Рэй Чарльз – мне очень понравился альбом Рэя Чарльза «Crying Time»,
Уилсона Пикетта, Стиви Мэрриотта и Рода Стюарта. На самом деле, Род Стюарт с группой
Джеффа Бека записали «Rock My Plimsoul» на альбоме «Truth».

**После такого позитивного старта, что же пошло не так с Bad Company?**
 — Для записи
четвертого альбома, «Burnin’ Sky» [1977], мы сразу после тура, где исполняли свои
хиты, отправились в студию. Мы были не готовы, у нас не было нужных песен. Мы с 
Миком решили, что если у нас не получится достаточно хороший альбом, то мы даже 
не будем его выпускать.

**Что случилось?**
 — Мы записывались во Франции [в студии Château d’Herouville,
известной как «Honky Chateau»]. Мы работали в течение недели, но брали выходные,
и я отправлялся в Париж и останавливался в отеле. Я подумал, что если мы заработаем
столько денег, то я остановлюсь где-нибудь в хорошем месте, потому что в студии 
было немного неуютно. У меня был только припев для заглавного трека – “The sky is
burnin’, I believe my soul’s on fire”, – но однажды на выходных я написал куплеты
и аккорды, вернулся в студию и сказал: «Ладно, у меня есть одна». Они включили красный
свет, а у меня вообще не было текста, и я просто сочинил его на месте. Но, как оказалось,
песня получилась хорошей.

**Вы всерьез думали о том, чтобы не выпускать альбом?**
 — Нет, это само собой разумеющееся.
Звукозаписывающая компания и менеджмент не позволили бы нам не выпустить его. Но
наша энергия была не такой, какой должна была быть. Все шло своим чередом, и мы 
просто продвигались вперед. Мы всегда продвигались вперед.

**А на обложке альбома вы изображены в форме каратиста?**
 — На самом деле, это 
хаппи (традиционное японское пальто), похожее на халат. Мне просто понравилось, 
как оно выглядит. Но Питеру Гранту это совсем не понравилось. Полагаю, все было 
по-другому.

**Но в то время вы занимались боевыми искусствами.**
 — Конечно. Я занимался вадо-
рю [стиль каратэ], что означает «путь мира». Сузуки-сенсей был замечательным парнем,
и я многому у него научился.

**Вы также занимались боксом. Правда ли, что вы спарринговали с будущим чемпионом
мира в супертяжелом весе Корнелиусом Боза-Эдвардсом? **
 — Да, и с [чемпионом Великобритании
по боксу] Джон Конте. Я бывало ездил в спортзал в Восточном Лондоне. Он принадлежал
отцу нашего охранника. Все, что я помню о спаррингах, — это череду кулачных боев.
Эти парни такие быстрые, что вы даже не успеваете этого заметить. Вы, наверное, 
думаете: “Я сейчас убегу, потому что я ни за что не смогу с этим справиться”.

**На дворе были 1970-е, музыкальный бизнес был наводнен выпивкой и кокаином, так
был ли вадо-рю вашей здоровой альтернативой?**
 — Да. И я делал все вышеперечисленное.
Много кокаина, много выпивки, просто много всего. Сузуки-сенсей привил мне чувство
дисциплины, и я перестал принимать кокаин. Вот почему я все еще жив по сей день.
Я думаю, что «Burning Sky» был последним разом, когда я пробовал кокаин. Но потом
мне часто снились кошмары, в которых мне снилось, что я снова его принимаю.

**Такая перемена образа жизни, должно быть, потребовала определенной дисциплины,
которую я должен был поддерживать во время гастролей.**
 — Да. Я брал с собой в 
дорогу одного из своих учителей каратэ. Мы обычно выносили мебель из гостиничного
номера, чтобы у нас было больше места. У меня это никогда не получалось, но я научился
дисциплине, медитации и важности растяжки.

**Не вбило ли ваше воздержание клин между вами и остальными Bad Company?**
 — Да.
На самом деле это было началом конца, потому что они все еще делали это. Я не знаю,
может быть, я говорю не к месту… Но я обычно говорил им: “Меня не волнует, что вы
делаете. Меня волнует только то, что я делаю. Мое спокойствие — это мое дело, ваше
спокойствие — это ваше дело. Меня это устраивает”. Но они делали это тайком. Я бы
сказал: “Ребята, вам не обязательно прятаться”. Но это разделило нас.

**Следующий альбом Bad Company, «Desolation Angels», был больше, чем «Burning’ Sky»,
но в Великобритании появился панк. Вы знали, что музыка меняется?**
 — Да. В тот
момент мы стали динозаврами в глазах многих людей, и нам это совсем не нравилось.
Я помню рецензию на сингл [1979 года] «Rock’N’Roll Fantasy», которая начиналась 
словами: “Гроб открывается… и на свет появляется эта музыка”. Я подумал: “Боже мой”.
Но я до сих пор исполняю «Rock’N’Roll Fantasy» со своей группой.

**Вы расстались с Bad Company после выхода в 1982 году «Rough Diamonds» и записали
сольный альбом «Cut Loose». На что вы надеялись в то время?**
 — Я отказался от 
гастролей с Bad Company, потому что их становилось слишком много. Когда Джон Бонэм
умер [в сентябре 1980 года], я подумал, что и с нами что-то случится. Люди умирали,
и умирали такими молодыми, потому что переусердствовали. Поэтому я решил записать
альбом в студии у себя дома, в одиночку, но не выезжать на гастроли.

**Джимми Пейдж говорит, что, когда вы с ним основывали The Firm в 1984 году, вы 
никогда не собирались выпустить вместе больше двух альбомов.**
 — Совершенно верно.
Но случилось так, что Джимми подошел и спросил: “Что ты задумал?” Я сыграл ему несколько
песен. И мы начали писать песни вместе. Но как только вы начинаете писать песни 
вместе, это становится ядром группы.

**Что вы думаете об этих альбомах, «The Firm» (1985) и «Mean Business» (1986), сейчас?**
—[
Долгая пауза] Я уже некоторое время не слушал The Firm, но, думаю, из этого вышло
несколько хороших вещей – «Midnight Moonlight», «Radioactive», «Satisfaction Guaranteed»,
которые я долгое время играл со своей сольной группой.

**В 1990-х годах вы возобновили свою сольную карьеру, один из ваших альбомов был
номинирован на «Грэмми» как трибьют блюзу Мадди Уотерса, вы снова гастролировали
с Bad Company… а затем в 2005 году удивили всех, присоединившись к Queen.**
 — Это
был очень интересный опыт [смеется]. В семидесятые годы Bad Company и Queen были
как бы отдельными группами. Я думал, что между ними нет никакой связи. Затем, когда
мы играли вместе и записали песню «We Will Rock You»и «We Are The Champions», я 
понял, что между нами есть связь. Это был классический рок.

**Перед тем, как выступить на первом концерте Queen + Paul Rodgers, вы сказали одному
интервьюеру, что не будете выходить на сцену в трико, как Фредди Меркьюри.**
 — 
Ха. И я этого не делал!

**Queen и Пол Роджерс гастролировали по миру, выступали на различных аренах и даже
записали альбом («The Cosmos Rocks», 2008). Как вы теперь оцениваете это сотрудничество?**
—
Это было хорошее время. Но, начнем с того, что Брайан [Мэй] и Роджер [Тейлор] хотели
записать гораздо больше песен в стиле Free и Bad Company, потому что они были большими
фанатами. Я сказал: “Послушайте, мир ждал вас и ваших песен, так что давайте оставим
их в стиле Queen”. Так что мы исполнили только несколько моих песен: «All Right 
Now», «Feel Like Makin’ Love» и «Bad Company» – а когда Queen выступают в «Bad Company»,
они знают, как устроить шоу.

**Каким образом?**
 — Раньше мы играли в Bad Company, где было много дыма и огней,
а я сидел за пианино, которое торчало на возвышении из–под сцены — все это было 
очень драматично. Однажды вечером я играл в гостях и понял, что пианино не достает
до верха сцены. Вместо этого Брайан упал в яму и приземлился на крышку рояля, но
как солдат, с целым грифом гитары, который все еще был настроен. Роуди спрыгнули
в яму и вытащили Брайана. Я сидел и думал: “Что, черт возьми, мне теперь делать?”

**Что вы думаете об Адаме Ламберте?**
 — Я не слишком внимательно к нему присматривался,
но из того, что я видел, я думаю, что они хорошая пара. Я думаю, он тот, кто им 
нужен. Когда я стал частью Queen, я очень уважал Фредди, но когда я ушел, то почувствовал
еще большее уважение, потому что теперь я знаю, через что ему пришлось пройти.

**Боз Баррелл умер в 2006 году, а Мик Ральфс перенес инсульт, изменивший его жизнь
в 2016 году. Вы все еще поддерживаете связь с Миком?**
 — Мы стараемся ухаживать
за Миком на расстоянии, через Атлантику. Мы делаем все, что в наших силах. Я люблю
Мика, он прекрасный парень.

**Вы могли бы представить себя снова отправляющимся в турне?**
 — У меня нет никаких
планов. Я вроде как отошел от гастролей. И я не возражал против того, чтобы сидеть
взаперти, потому что это давало мне возможность спать в своей постели. Три вещи,
которые мне не нравятся в гастролях: недосып, недостаток чистого кислорода, потому
что в гостиничном номере или самолете нет воздуха, и недостаток питания, потому 
что приходится есть то, что есть, например, пиццу в четыре часа утра. Теперь, наконец,
я обрел покой [смеется].

**Кажется, теперь это главная тема в вашей жизни и музыке.**
 — На новом альбоме
есть песня “Living It Up”, и это длинная трехминутная история о том, как я был дома
и искал три вещи: свою любовь к блюзу, соулу и, конечно, рок-н-роллу, а также «спасибо»
странам, которые подарили мне это. мне нужно было все это пережить и обрести душевный
покой.

Поделиться записью в:

[ ](https://connect.ok.ru/dk?cmd=WidgetSharePreview&st.cmd=WidgetSharePreview&st.shareUrl=https%3A%2F%2Fwww.rsgiradio.ru%2Fpol-rodzhers-o-zhizni-s-free-bad-company-the-firm-i-queen%2F%3Foutput_format%3Dmarkdown&st.client_id=-1)
[ ](https://vkontakte.ru/share.php?&url=https%3A%2F%2Fwww.rsgiradio.ru%2Fpol-rodzhers-o-zhizni-s-free-bad-company-the-firm-i-queen%2F%3Foutput_format%3Dmarkdown)
[ ](https://telegram.me/share/url?url=https%3A%2F%2Fwww.rsgiradio.ru%2Fpol-rodzhers-o-zhizni-s-free-bad-company-the-firm-i-queen%2F%3Foutput_format%3Dmarkdown&text=%D0%9F%D0%BE%D0%BB%20%D0%A0%D0%BE%D0%B4%D0%B6%D0%B5%D1%80%D1%81%20%D0%BE%20%D0%B6%D0%B8%D0%B7%D0%BD%D0%B8%20%D1%81%20Free%2C%20Bad%20Company%2C%20The%20Firm%20%D0%B8%20Queen)
[ ](https://www.livejournal.com/update.bml?subject=%D0%9F%D0%BE%D0%BB%20%D0%A0%D0%BE%D0%B4%D0%B6%D0%B5%D1%80%D1%81%20%D0%BE%20%D0%B6%D0%B8%D0%B7%D0%BD%D0%B8%20%D1%81%20Free%2C%20Bad%20Company%2C%20The%20Firm%20%D0%B8%20Queen&event=https%3A%2F%2Fwww.rsgiradio.ru%2Fpol-rodzhers-o-zhizni-s-free-bad-company-the-firm-i-queen%2F%3Foutput_format%3Dmarkdown)
[ ](https://connect.mail.ru/share?share_url=https%3A%2F%2Fwww.rsgiradio.ru%2Fpol-rodzhers-o-zhizni-s-free-bad-company-the-firm-i-queen%2F%3Foutput_format%3Dmarkdown)
[ ](https://www.facebook.com/sharer/sharer.php?u=https%3A%2F%2Fwww.rsgiradio.ru%2Fpol-rodzhers-o-zhizni-s-free-bad-company-the-firm-i-queen%2F%3Foutput_format%3Dmarkdown)
[ ](https://twitter.com/intent/tweet?text=%D0%9F%D0%BE%D0%BB%20%D0%A0%D0%BE%D0%B4%D0%B6%D0%B5%D1%80%D1%81%20%D0%BE%20%D0%B6%D0%B8%D0%B7%D0%BD%D0%B8%20%D1%81%20Free%2C%20Bad%20Company%2C%20The%20Firm%20%D0%B8%20Queen&url=https%3A%2F%2Fwww.rsgiradio.ru%2Fpol-rodzhers-o-zhizni-s-free-bad-company-the-firm-i-queen%2F%3Foutput_format%3Dmarkdown)
[1](https://www.rsgiradio.ru/pol-rodzhers-o-zhizni-s-free-bad-company-the-firm-i-queen/?output_format=markdown)
[ ](https://www.rsgiradio.ru/wp-admin/press-this.php?u=https%3A%2F%2Fwww.rsgiradio.ru%2Fpol-rodzhers-o-zhizni-s-free-bad-company-the-firm-i-queen%2F%3Foutput_format%3Dmarkdown&t=%D0%9F%D0%BE%D0%BB%20%D0%A0%D0%BE%D0%B4%D0%B6%D0%B5%D1%80%D1%81%20%D0%BE%20%D0%B6%D0%B8%D0%B7%D0%BD%D0%B8%20%D1%81%20Free%2C%20Bad%20Company%2C%20The%20Firm%20%D0%B8%20Queen)

1

Поделиться

### Публикации с похожим содержанием:

 1. [Экс-вокалист Free и Bad Company Пол Роджерс выпустил первый за 24 года альбом с новым материалом «Midnight Rose»](https://www.rsgiradio.ru/%d1%8d%d0%ba%d1%81-%d0%b2%d0%be%d0%ba%d0%b0%d0%bb%d0%b8%d1%81%d1%82-free-%d0%b8-bad-company-%d0%bf%d0%be%d0%bb-%d1%80%d0%be%d0%b4%d0%b6%d0%b5%d1%80%d1%81-%d0%b2%d1%8b%d0%bf%d1%83%d1%81%d1%82%d0%b8/)
 2. [Вокалист DEF LEPPARD: «Пол Роджерс действительно один из величайших рок-вокалистов всех времён»](https://www.rsgiradio.ru/vokalist-def-leppard-pol-rodzhers-dejstvitelno-odin-iz-velichajshih-rok-vokalistov-vseh-vremjon/)
 3. [Брайан Мэй («QUEEN») о новом релизе](https://www.rsgiradio.ru/brajan-mej-queen-o-novom-relize/)
 4. [«We’re All Just Trying to Get By» — Роджер Тейлор показал клип на первый сингл с нового альбома](https://www.rsgiradio.ru/were-all-just-trying-to-get-by-rodzher-tejlor-pokazal-klip-na-pervyj-singl-s-novogo-alboma/)
 5. [Не каждая компания рискнула бы вложиться в никому не известную группу](https://www.rsgiradio.ru/ne-kazhdaya-kompaniya-risknula-by-vlozhitsya-v-nikomu-ne-izvestnuyu-gruppu/)