Звёзд: 1Звёзд: 2Звёзд: 3Звёзд: 4Звёзд: 5 (2 оценок, среднее: 5,00 из 5)
Загрузка...

Руки, соединённые в крепком пожатии

Монографический очерк


Часть первая

Предисловие

Статья, предлагаемая вниманию читателей, посвящена творчеству недавно созданной в Москве молодежной группы Hands («Руки»). Но, прежде чем познакомить их с молодыми авторами и исполнителями, хотелось бы ввести их в курс дела. Не секрет, что к рок-музыке у некоторых слушателей, особенно это относится к тем, кому сейчас уже за сорок, сложилось некое странное, на мой взгляд, предубеждение, в их представлении (а разубедить их ох, как трудно!), что рок-это плохо, это антикультура, это нездоровое повальное увлечение, это… и так далее. Что ж, вполне можно понять консерватизм такого рода. Была, есть и будет настоящая музыка, шедевры, которыми восхищается не одно поколение, были, есть и будут подделки под настоящее искусство.

Дело лишь только в том, как научить подрастающее поколение (да, чего греха таить: многие ли из вас хорошо знакомы с настоящей музыкой?) пользоваться духовными ценностями; как научить людей отличать подлинно прекрасное от неглубокого и посредственного.

Данная статья, конечно, не претендует на всесторонний охват этой обширной области, созданной человеческим гением; это своего рода монография, ставящая своей целью показать, чем живет и дышит сегодня одна из интереснейших областей музыки — рок-музыка.

Статья своеобразно перекликается с уже известными читателю музыкальными рубриками, открытыми в «Московском Комсомольце», «Ровеснике», «Комсомольской Правде». Автор предлагает несколько отойти от традиционной манеры изложения, принятой в печати, вынося на суд справедливых читателей свое субъективное мнение, свой взгляд на проблему. Он заранее приносит читателям свои извинения за неизбежные недочеты и упущения — следует иметь в виду, что подобный труд издается впервые.

Статья, по существу, представляет собой два самостоятельных очерка. В первой части автор предлагает читателям совершить небольшой исторический экскурс в прошлое рок-музыки.

Второй очерк — собственно рассказ о творчестве группы Hands.


Ну что ж, в начале заглянем в прошлое рок-музыки.

Как ничто в музыке, да и не только в музыке, не возникает в вакууме, так и это направление, а вернее, самостоятельная ветвь возникла питаемая свежими музыкальными идеями. Но сначала поговорим о том, какое место занимает рок на современном этапе в процессе формирования новых музыкальных направлений. То и дело в печати, по радио, на телевидении вспыхивают споры, разгораются жаркие дискуссии, сводящиеся, в основном, к определению художественной ценности рок-музыки. Причем, как это не покажется странным и искусственным, вопрос зачастую ставится так: что лучше The Beatles или Бетховен?

Надо ли объяснять мало-мальски знакомому с теорией музыки, что такой подход к проблеме недостаточно объективен и серьезен. Ну, самом деле, как можно сравнивать вещи, столь далеко отстающие друг от друга как хронологически, так и по способу решения поставленных художественных задач?

Как представляется автору, определение «легкая» (в ином варианте «эстрадная») музыка, равно как и термин «поп» ни в коей мере не дают характеристику рок-музыке. Вспомните, например, что буквально означает «поп» — это просто сокращение, означающее «популярный». Но ведь не все то золото, что блестит, и то, что на данный момент популярно — вовсе не обязательно рок, не говоря уже о том, как неопределенно звучит термин «эстрада» или «эстрадный жанр». Ведь эстрадным может быть и джаз, и фолк-музыка, и авторская песня. Но право же, не следует подменять одно другим, и заменять (подчас стыдливо) слово «рок», уже давно завоевавшее себе путевку в жизнь, на беспомощное и неопределенное «эстрада». Сама жизнь вносит коррективы, и искусственно препятствовать этому крайне недальновидно. Но мы немного отвлеклись. Вернемся же опять к начатому разговору.

Как это не покажется кому-то странным, и в рок-музыке есть произведения, завоевавшие право называться ценителями классикой.

Это именно те произведения, которые прошли «конкурсный отбор» временем, а не песни-однодневки, презрительно именуемые «шлягерами», хотя, впрочем, в самом этом названии ничего обидного нет. Давайте вспомним, откуда вышел рок, каким он был, как рос и как развивался.

И чего, наконец, окрепший и возмужавший, впитавший в себя десятки разных течений, он достиг сегодня. Родное дитя электроники и приемное дитя капитала, надежда молодого поколения, недавно отпраздновал свое официальное двадцатилетие. В рок-среде эту дату обычно связывают с появлением на сцене «короля» рок-н-ролла Элвиса Пресли.

И до него, и после было немало талантливых музыкантов и певцов, часть и более одаренных, чем Элвис, но история пожелала, чтобы взрыв молодежных амбиций, апогей их поисков пришелся именно на это время и был связан с этим именем.

Рок-н-ролл стал тем клапаном, через который выплеснулись желания и устремления молодых людей, искавших новых путей самовыражения. Вспомните «рассерженных молодых людей», вспомните «битников». Своя психология, свой собственный мир нашли отражение в этом бурлеске под именем «рок-н-ролл». We’re gonna rock, we’re gonna roll — Мы будем качаться, будем крутиться.

Вот с этих-то слов из модной песенки и пошло название, вскоре облетевшее весь мир.

Новорожденный рок-н-ролл беспомощный, но крикливый и заносчивый, совеем как маленький ребенок, с его незатейливыми до бессмысленности ритмикой и текстами перестал с течением времени удовлетворять даже самых ярых его поклонников. Широкое поле творчества привлекало прежде всего, и дело оставалась только за энтузиастами. Вскормленный негритянскими блюзами и немало унаследовавший как от музыки кантри, так и от негритянских спиричуэлс и соул, рок-н-ролл просто не мог застыть в своем развитии, замкнувшись в самом себе.

На рубеже 50-х и 60-х эпидемия рок-н-ролла, зародившись в Новом Свете, перекинулась в Западную Европу. Именно там, а конкретно в Англии, зародилось течение, коренным образом преобразившее крикливый, вульгарный и неотесанный рок-н-ролл, открывшее новые пути для поисков и на десятилетия предопределившее направление дальнейшего развитие рок-музыки в 60-х и позднее в 70-х годах.

  Iron Maiden's Steve Harris: 8 songs that changed my life

Здесь нам самое время вспомнить о The Beatles. Четверо тинэйджеров из английского города Ливерпуля: Джон Леннон, Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр решили создать группу, которая впоследствии стала символом начала новой эпохи.

Они, пожалуй, первыми в истории рок-музыки заставили тинэйджеров с изумлением и восторгом ощутить поразительное многообразие и огромный жизненный потенциал музыкального наследия их собственной страны; вспомните их баллады-скиффлз — это уже не судорожные выкрики в стиле бабблгам-рок. Не говоря уже о текстовом содержании — оно неизмеримо обогатилось.

Для многих настало время задуматься, какие еще нераскрытые возможности таит перед музыкантами эта благодатная почва. И рок-группы стали расти как на дрожжах. Появились The Rolling Stones, за ними в пригороде Сан-Франциско Creedence Clearwater Revival, The Doors… Случились первые попытки сблизить рок с национальной музыкой различных народов. На основе индийской музыки выросло новое направление — рага-рок. Были также использованы отдельные элементы мексиканской, негритянской и других национальных культур.

Никакой другой вид искусства не раскрывал столь наглядно и убедительно глубочайший нравственный и социальный кризис целого поколения, совершающего трудный, часто болезненный переход от угрюмого недовольства и тотального отрицания взрослой действительности к попытке осознать эту действительность, как объект возможной перестройки и изменений к лучшему. Музыка, ставшая знаменем «поколения Вьетнама», бесконечно далеко ушла от ранних стереотипов рок-н-ролла.

Наступил год 1970-й. Распались The Beatles. И что же? Поклонники, столько лет осаждавшие концертные площадки, в конце концов сочли их слишком «розовыми» (в музыкальном смысле, конечно). Может быть… Ну, а что же дальше?

Июль 1970-го. — Deep Purple In Roсk. Интересная игра слов — в роке или в скале? Настоящий взрыв эмоций!

Правда и до этого времени их похваливали, но, как писал тот же «Ровесник» — похваливали, но не ценили».

Поистине, появление Deep Purple на музыкальной арене вызвало бурный переворот в мире рок-музыки. Сразу резко пошли ко дну Creedence, Doors и иже с ними. Правда, ненадолго…

Вместе с группой Led Zeppelin Deep Purple, пожалуй, первыми предложили по-настоящему тяжелый, техничный и интересный хард-рок. А в мастерстве и виртуозности владении инструментами им уж никак нельзя отказать.

Фактически, ранние семидесятые стали качественно новой ступенью в развитии рок-музыки, ознаменовав собой новый период — пору «юности и возмужания».

Читатели помнят, конечно, появление на музыкальном горизонте британского квартета Queen, о котором писали как о «действительно думающей рок-группе». Pink Floyd — их космическую», но насквозь человечную музыку. Как тут не провести параллель с классической музыкой. Возьмите, к примеру, композицию Child in Time группы Deep Purple, альбом A Night in the Opera группы Queen и «нетленки» Pink Floyd. У них как раз в наибольшей степени чувствуется дыхание классики; особенно сильно влияние таких композиторов, как Бах, Гендель, Монтеверди. Однако слепого копирования обнаружить не удается — влияние это глубинное. Следует остановиться в этой связи на произведении известной американской рок-группы UFO — композиции Belladonna с альбома No Heavy Petting. Как же это мало похоже на ранний рок-н-ролл! Непрерывное совершенствование электронной аппаратуры также повлекло за собой определенные позитивные перемены в музыке. Использование искусственного звучания, синтезированного электроникой, позволило привнести новые необычные краски в музыкальную палитру рок-групп.

И всё же не следует забывать, что рок является порождением того общества, в котором идет жесточайшая конкуренция во всех сферах, будь то продажа кока-колы или музыкальный бизнес. На выступлениях рок-групп нагрели руки сотни и тысячи фирм и студий, занимающихся записью и продажей пластинок. К примеру, импресарио The Beatles Брайан Эпстайн, определил свой доход в 25% от общего дохода группы. Подобных примеров тысячи… Из всего вышесказанного ясно, что для того, чтобы удержаться на гребне волны популярности, рок-музыканты, как это не прискорбно звучит, должны быть и отличными шоуменами и неплохими коммерсантами. Некоторые, правда, решили, что прежде всего — коммерсантами, а уж потом — музыкантами…

В историю рок-музыки это явление как «коммерческий рок», что, впрочем, не разновидность и даже не стиль… скорее это манера и … источник легкой наживы для тех, кто выбрал себе этот путь. Упомянем в этой связи тех же Creedence. А ведь был у них и свой оригинальный стиль, шотландскую группу Nazareth, предложившую свою версию оглушительно тяжелого рока с интенсивным фальцетным вокалом Дэна Маккаферти. Таланта, безусловно, не отнять, однако подлинного энтузиазма, тем более искренности в их композициях не чувствуется.

Слушатели, воспитанные не на одном поколении музыкантов, играющих а стиле рок, стали заметно более требовательны — и к самим себе, и к другим музыкантам. Чем здесь еще можно пробиться, когда таланта маловато, или группа не осмеливается дерзать, открывая новые пласты? Необычностью, оригинальностью, да чем угодно: внешностью, манерой поведения на сцене, третированием публики или чудовищной орфографией текстов своих песен — известная британская группа Slade, играющая в стиле глэм-рок, начинала именно так — вычурно и бесцеремонно. Впрочем, сейчас группа стала явно солиднее: их записи, начиная, пожалуй, с 1974 года (альбом Slade In Flame) заставляют внимательнее прислушаться к их композициям, в них явственно преобладает мелодическое начало, чего не скажешь о ранних вещах. Запоминается интересная вокальная манера Нодди Холдера — ведущего вокалиста группы — своеобразный взвинченный хрипловатый фальцет.

Некоторые группы ударяются в религиозный мистицизм, сочетающийся самым тесным образом с наивным пацифизмом, элегической проповедью всеобщей братской любви и красоты, очищающей сердца людей от зависти, злобы и ненависти. Это относится, прежде всего, к группе Black Sabbath.

С другой стороны, молодежный протест против современного капиталистического общества выливался в едкий сарказм, обличительную сатиру и гротескный черный юмор но отношению к сытому самодовольству, бездуховности и абсурдности его существования.

Нельзя не вспомнить и о песнях протеста как таковых. В творчестве Джона Леннона, особенно в его композициях Imagine, Sometime in New York City и Walls and Bridges отчетливо слышится голос возмущения, полный гражданского пафоса. Именно по его инициативе в 1970-м году в Торонто (Канада) был органиован концерт в защиту мира. В нем принимали участие знаменитые рок-музыканты: Эрик Клэптон, Джордж Харрисон, и многие другие, чьи имена хорошо известны ценителями рок-музыки.

  The Beatles и садоводы

Пол Маккартни — также один из «Битлз», уже после распада группы сочинил композицию Give Back Ireland to the Irish («Верните Ирландию ирландцам». Известный певец, поэт и композитор Боб Дилан (настоящее имя Роберт Зиммерман) зарекомендовал себя как талантливый исполнитель песен протеста. Весной 1978 года в Лондонском «Виктория-парке» состоялась многотысячная демонстрация, организованная обществом «Рок против фашизма». На совместных концертах выступили десятки рок-групп, старых и новых, сплоченных общей идеей. Это наглядно показывает, что рок может быть не только искусством, и (что весьма жаль!) не только порой послушной игрушкой в руках воротил шоу-бизнеса, но и грозным оружием.

Не все, конечно, поняли, что подул опер переменен, но демонстрация еще раз подтвердила, каких результатов можно достичь, если действовать сообща, а не в одиночку.

Но вернемся немного назад. Хочется сказать еще несколько теплых слов о Pink Floyd. Группа, созданная в 1966 году Сидом Барретом и Риком Райтом, обрела удивительную популярность, Она принадлежит числу тех, чье влияние не сразу стало заметно, но оно весьма и весьма велико. Творчество группы настолько многогранно, что она фактически даже еще не нашла себе последователей. Pink Floyd выделяется своим последовательным нонконформизмом, активностью социальной позиции, профессиональной честностью. Вся ценность их работы — в коллективном творчестве.

Сама структура рок-музыки с течением времени разделилась на ряд тесно переплетенных между собой направлений, таких, например, как латин-рок, рага-рок, уже упоминавшийся нами в начале, барокко-рок, особенно сильно тяготевший к классике, и, конечно же, одно из старых течений — хард-рок, а также прогрессивный рок. Появились в последнее время и такие течения, как джаз-рок — тут все понятно: это сочетание джазовых оркестровок с ритмикой тяжелого рока, и фьюжн — причудливая смесь различных музыкальных первоисточников, в том числе, фолк-музыки.

Теперь настало время поговорить о названиях рок-групп, коль скоро некоторые из них были нами перечислены. Название это своеобразная вывеска, визитная карточка. И эта вывеска равным образом может быть вычурной и непонятной, взятой из каких угодно источников (печатных и … непечатных) , подчеркнуто приземленной… Но, впрочем, даже ничего не выражая, она всё-таки должна что… выражать! Как говорится в таких случаях — хоть горшком назови… Но начинать надо именно с названия — это любой рок-группе ясно как божий день.

Как начинали» The Beatles? В начале своего пути, когда они выступали в кабачках Ливерпуля среди простых рабочих, матросов портового города, они были просто The Quarrymen — «Парни из каменоломни». Но по мере того, как росла их аудитория, они начали задумываться, как себя назвать сообразно той обстановке, в которой им придется выступать. К этому времени формируется их новый состав, и Пол Маккартни, не долго думая, предлагает одновременно и достаточно простое, незатейливое, и в месте с тем, отражающее суть дела название: с одной стороны это просто-напросто «Жуки» — это среди засилья в то время групп с такими милыми «инсектарными» названиями как «Сверчки» и «Муравьи»…C другой стороны, заменив одну букву, «е» на «а» в английском написании новорожденное слово, до этого не существовавшее в английском языке ознаменовало собой принадлежность группы к бит-, иными словами, к рок-музыке.

Уже позднее появились всяческие надуманные и сымпровизированные «ярлычки» вроде The Lovin’ Spoonful, что означает «Ложки полные любви»: тематика их песен вполне оправдывает такое название — многие их композиции проникнуты поистине безграничной верой во всеобщую «мировую любовь», и уже неоднократно упоминавшиеся нами The Doors — «Двери».

По словам Рея Манзарека, одного из участников группы, все объясняет стихотворение английского поэта Уильяма Блейка. Там, в частности есть такие строчки: «…мы проходим сквозь двери между известным и неизвестным». Такова своя версия. Или рок-трио Cream («Сливки»). И что тут возразишь — так и есть: настоящий сгусток талантов! Были и Grateful Dead — «Благодарный мертвец», но скорее в этом названии заключен черный юмор, нежели пустая бравада.

А вот вам Deep Purple — «Темно-лиловые». Очень оригинальное название? Но замечательного клавишника Джона Лорда, создавшего эту, вне всякого сомнения, удивительно одаренную группу, это нимало не смутило…

Или вот Uriah Heep — «Юрая Хип». Помните имя злодея Урии из романа Чарльза Диккенса «Дэвид Копперфильд»? кто бы мог подумать, что такое название никак не будет связано по характеру с исполняемой группой музыкой редкой красоты и слаженности — многоголосным хоралом и великолепными хард-роковыми аранжировками. Такой смысловой диссонанс буквально приводил в бешенство многих музыкальных критиков, из-за чего группы долго не удавалось пробиться в пресловутые таблицы популярности. Впрочем, их составление диктуется скорее музыкальной модой, нежели истинной художественной ценностью того или иного музыкального произведения.

А вот чем не рекламная акция не столь давно появившейся на музыкальной волне рок-группы Eagles («Орлы»), их альбом 1977 года под названием Hotel California («Отель „Калифорния”»)?

Лояльные тексты, спокойствие и рассудительность. И довольно приятная музыка, явно подходящая под запросы основной массы слушателей. Что это — еще один «коммерческий вестник» или подлинное творчество? Ну поживем — увидим…

Хотелось бы сказать несколько слов о так называемом «панк-роке», этой своеобразной язве на теле рок-музыки. Не будем здесь повторять всего того, что было уже не раз сказано на страницах отечественной и зарубежной печати. Отметим лишь одно положительное явление. Мы уже касались концерта в «Виктория-Парке» в Лондоне. Панки шли тогда рядом с представителями различных направлений в рок-музыке — старых и новых. Они зачастую выступали на одной сцене, исполняя композиции, которые им самим лишь недавно казались никчёмными и «тошнотворно буржуазными». И многие осознали тогда, что насмехаться и кривляться над ценностями взрослых и реально что-то делать во имя всеобщей идеи — вовсе не одно и то же!

  Эдди Крамер: почему мне нравилось работать с Led Zeppelin

Не следует, однако думать, что панк настолько безобиден. Нет, и еще раз нет! Любое начинание, а уж такое уродливое и отвратительное как панк тем более можно поставить в западном обществе на службу власть имущих.

Некоторые из панков в свое время примкнули к фашиствующим молодчикам. Мода подчас, как это ни печально, может завести слишком далеко. И все же многие панки поняли, наконец, что бездарно драть глотку, сотрясая воздух далеко не всегда членораздельными воплями, не в пример легче чем, по крайней мере, честно (перед собой хотя бы!) выступать на сцене. Ведь очень многие довольно способные исполнители предпочли легкий путь, ведущий, увы, в никуда…

Но довольно о панках… Настало время поговорить и о том, как обстоят дела с нашей отечественной рок-музыкой, взвесив попутно все за и против. Как известно, рок-музыка (иногда интуитивно) всегда черпала из источников то лучшее, что могло бы пойти ей на пользу. А все привнесенное в рок насильственно, как правило, безоговорочно отторгалось.

Как кажется автору, вопрос об отечественной рок-музыке во многом сегодня остается открытым и требует серьезного, вдумчивого и профессионального изучения. То, что уже создано нашими вокально-инструментальными ансамблями, безусловно, заслуживает внимания. Только вот кто и когда решил, что ВИА это и есть адекватный символ рок-музыки? Во всяком случае, практически любая рок-группа без труда сможет оспорить такую формулировку. Ведь то, что играют сейчас отечественные ВИА — скорее эстрадная музыка, в которой, несомненно, есть свои признанные корифеи, только вот далеко не всегда это рок!

Слов нет, никто не отнимает у вокально-инструментальных ансамблей их лавров, заслуженных творческих успехов, добытых подчас упорным трудом. Они безусловно хороши в том жанре, в котором и созданы — вокально-инструментальном. Но при всем при том вряд ли следует их признавать флагманами отечественной бит- (слово «рок», как видно, у нас еще не решаются выпустить на арену) музыки.

Так или иначе, наша советская рок-музыка, «раз уж она создана», переживает свой ясельный возрастной период.

Хотя… ну как же…«Ариэль», «Песняры», «Арсенал», «Поющие гитары», «Весёлые ребята»… Список, прямо скажем, невеликий; особенно редко можно встретить на афишах названия последних двух ансамблей. «Арсенал», к примеру, позиционирует свой стиль как джаз-рок с оттенком фьюжн. И обратим внимание на такой факт: сколько времени проходит с момента написания той или иной композиции до выхода в сет альбома с ее записью. Годы? А ведь бывает так, что талантливая вещь вообще не доходит до слушателей! И в итоге попадает на прилавки музыкальных магазинов то, что уже не актуально и непопулярно.

Весьма впечатляет слушателей рок-опера «Емельян Пугачев» (да позволят мне благосклонные читатели называть ВИА «Ариэль» рок-группой). Музыканты сумели в ней найти яркие, самобытные краски, испытав свои силы в довольно сложном жанре — хард-роке. И, стало быть, имеет смысл говорить об отечественной рок-музыке без стыдливых оговорок!

А вот другой пример: рок-опера «Алые паруса» Андрея Богословского и ансамбля «Музыка». Спору нет — это довольно профессиональный мюзикл (зонг-опера, как он почти всюду и значится на афишах, вытесняя пока еще новое и непривычное отечественному взору «рок-опера». А ведь как хотелось повторения на родной сцене в отечественном варианте знаменитой рок оперы Jesus Christ Superstar — с российской широкой душой, самобытным творческим подходом и музыкальным воплощением. Правду сказать, ленинградский ВИА «Поющие гитары» предпринял попытку создать отечественную рок-оперу. И такая опера была создана под названием «Орфей и Эвридика». Она шла с немалым успехом во многих городах Союза. И лишь одно обстоятельство напрочь портит впечатление — она так и не поступила в продажу в записи, а ведь выход пластинки в свет значит подчас больше, чем десятки концертов. Те нюансы, которые остаются незамеченными на концертах, улавливаются при более тщательном прослушивании дома, и тогда становятся отчетливо слышны те или иные недочеты, либо, напротив, появляется возможность оценить произведение по достоинству музыкальные находки.

Мы оставили «Ариэль» в стороне, поскольку их рок-опера еще не одобрена к постановке, и широкие массы слушателей пока с ней незнакомы.

Подытоживая всё сказанное выше, хотелось бы пожелать, чтобы существующие проблемы как отечественной, так и зарубежной рок-музыки подробнее и раскованнее, что ли, освещались на страницах советских газет и журналов, а не выступали бы в роли «темной лошадки» — информации, доступной лишь ограниченному кругу людей. Право слово, рок-музыка стоит того, чтобы о ней говорить и писать откровенно и справедливо, в полный голос, и с самыми серьезными намерениями.

А. Н. Дыков ©1979, 2020 (репринт)

Поделиться записью в:

One Reply to “Руки, соединённые в крепком пожатии”

  1. Статья эта, в общем-то, пародия на аналогичные статьи в молодёжном журнале «Ровесник».
    Нужно хорошо себе представлять какое это было непростое время — конец 70-х. а автору тогда было всего 18 лет.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

20 − десять =

  • Другие публикации по тегам

  • Популярные публикации сегодняшнего дня


    • Группа «Алиса» отказалась от концертов из-за…Группа «Алиса» отказалась от концертов из-за коронавирусных ограничений от Владимир Чуев 28.10.2021 Российская рок-группа «Алиса» отказалась от концертов из-за несогласия с коронавирусными ограничениями. Об этом сообщает изданием «Подъем» в своем Telegram-аккаунте. Решение приостановить концертную деятельность музыканты приняли после отмены их выступления в новосибирском лофт-парке «Подземка».…

    • King Company – Trapped (2021)King Company - Trapped (2021) от Владимир Чуев 30.07.2021 Я месяца два назад уже анонсировал выход нового (уже третьего) альбома этого коллектива. А вот теперь у самого руки дошли написать отчет. Вчера решил послушать что из себя представляет новый альбом финского коллектива…

    • Between Worlds – Between Worlds (2021)Between Worlds - Between Worlds (2021) от Владимир Чуев 22.09.2021 Приветствую вас, друзья ! О дебютном альбоме этого проекта я уже писал у себя в телеграмм-канале. Если кто-то его читает, то вероятнее всего ждал выхода этого альбома. Синглы выставляемые этой группой были просто…

    • ПикникПикник от Игорь Тимошенко 27.10.2021 Однажды молодой Игорь отправился на пикник с одной веселой компанией. Группа подобралась разношерстная, было много левых и непонятных личностей, но ядро коллектива составляли молодые металлисты, что Игорю, любившему металл больше собственной жизни, было…

    • ДДТ – «Творчество в пустоте» (2021)ДДТ - «Творчество в пустоте» (2021) от Владимир Чуев 28.10.2021 Группа ДДТ презентовала двадцатый первый студийный альбом! Выпуск пластинки «Творчество в пустоте» сопровождался краудфандинговым проектом, в котором коллектив установил рекорд по суточному сбору.  Юрий Шевчук: На альбоме 12 треков. Вначале их было больше,…
  • Гостевая книга

    • Виктор 15.07.2021
      Спасибо авторам портала. Очень информативный ресурс и приятная музыкальная составляющая. Жалко, что без диджея, но насколько я понимаю, вы работаете в стиле радиостанций южного побережья,... »
  • Coming Soon
    Какое направление музыки вам нравится
    Какое направление музыки вам нравится
    Какое направление музыки вам нравится
  • Возможно вас заинтересует

    28.10.2021

    Группа «Алиса» отказалась от концертов из-за коронавирусных ограничений

    Российская рок-группа «Алиса» отказалась от концертов из-за несогласия с коронавирусными ограничениями. Об этом сообщает изданием «Подъем» в своем Telegram-аккаунте. Решение приостановить концертную деятельность музыканты приняли после отмены их выступления в новосибирском лофт-парке «Подземка». По словам концертного директора коллектива Кирилла Титова, мероприятие отменили после звонка «административных чинов». При этом владельцы площадки
    22.10.2021

    Басист Саймон Гэллап вернулся в The Cure через два месяца после ухода

    Басист Саймон Гэллап вернулся в The Cure через два месяца после ухода. В августе музыкант и главный старожил группы после Роберта Смита заявил о своем уходе из-за того, что был «сыт по горло предательствами». Информацию об этом Гэллап подтвердил сам на Facebook в одном из комментариев. А пост о его уходе
  • 27.10.2021

    Про конкуренцию

    Иногда меня спрашивают, как я отношусь к тому или иному коллеге, не считаю ли его/ее конкурентом/конкуренткой. У меня очень позитивный взгляд на все это. Я вообще не оцениваю никого как конкурентов. У меня никогда нет и не было ни к кому зависти, или желания быть как кто-то. Один хорош в
    27.10.2021

    Пикник

    Однажды молодой Игорь отправился на пикник с одной веселой компанией. Группа подобралась разношерстная, было много левых и непонятных личностей, но ядро коллектива составляли молодые металлисты, что Игорю, любившему металл больше собственной жизни, было особенно приятно. Был запланирован шашлычок под коньячок, присутствовал огромный Sharp с коробкой батареек и кассетами с разными
  • 18.10.2021

    “Назарет” отметил 40-летие в туле

    Легендарный рокер Дэн МакКафферти из группы Nazareth обозвал тульские дороги нехорошим словом. Зато признался, что таких красивых женщин, как в России, а особенно в Туле, не видел нигде. РОК-ЛЕГЕНДЫ ПРОСПАЛИ ОБЕД В Тулу знаменитая шотландская группа приехала на поезде из Киева. Оклемавшись после дороги в гостиничном комплексе Груманты (говорят, шотландцы
    03.09.2021

    Iron Maiden’s Steve Harris: 8 songs that changed my life

    В качестве предисловия. Друзья, надеюсь, что вы достаточно хорошо знаете английский язык, чтоб иметь возможность читать размещаемые на нашем ресурсе англоязычные статьи. С другой стороны, мы были очень благодарны, если вы в качестве дружеской помощи перевели их на русский язык. Переводы прошу высылать на этот адрес: info@rsgiradio.ru , или размещать
  • 26.10.2021

    Группа «АДО»

    Группа «АДО» получила известность почти сразу после своего создания в 1989 году благодаря диплому конкурса магнитоальбомов журнала «Аврора». Ее отличали лирические, личные песни АНДРЕЯ ГОРОХОВА и проникновенное акустическое звучание. Постепенно двигаясь в сторону более традиционного электрического звука, в середине девяностых «Адо» записали свой самый известный альбом «Веди Себя Хорошо». Незадолго
    21.10.2021

    Поэзия беспощадных рокеров: Гарик Сукачев — о новом альбоме, современной музыке и русской поэзии

    Гарик Сукачев и Александр Ф. Скляр представили релиз второй части культового альбома «Боцман и Бродяга». Первая часть вышла аж 26 лет назад и произвела в мире отечественной рок-музыки эффект разорвавшейся бомбы. «Вечерняя Москва» не могла пройти мимо события и поговорила с Сукачевым о современном роке, поэзии и преемственности поколений. —
  • 26.10.2021

    Сценарист «Рокетмена» готовит фильм об отношениях Оззи и Шэрон Осборнов

    Об отношениях Оззи и Шэрон Осборнов снимут фильм. Его производством занимаются студии Sony Pictures и Polygram Entertainment. Название и дата выхода картины пока неизвестны. Над сценарием фильма работает номинант на премию «Оскар» Ли Холл, автор сценариев к таким фильмам, как «Рокетмен», «Боевой конь» и «Билли Эллиотт». Сама Шэрон, а также
    24.10.2021

    Рок-музыканты поддержали Вадима Самойлова в скандале с Ельцин-центром

    Российские рок-музыканты поддержали экс-фронтмена группы «Агата Кристи» Вадима Самойлова после скандала, разразившегося после его заявления в адрес Ельцин-центра. Об этом сообщает РЕН ТВ. Так, лидер группы «СерьГа» Сергей Галанин отметил, что его коллега по цеху имеет полное право высказать свое мнение. «Да пошли они все, ему-то что. Он состоявшийся человек,
  • 21.10.2021

    Аврил Лавин и Уиллоу Смит выпустили клип на совместный сингл «G R O W»

    Аврил Лавин и Уиллоу Смит выпустили клип на совместный сингл «G R O W». Участие в записи песни также принял Трэвис Баркер из blink-182. Трек вошел в сольный альбом дочери Уилла Смита «lately i feel EVERYTHING», вышедший в июле. Пластинка вдохновлена поп-панк музыкой 2000-х. Еще одним неожиданным гостем видео стал
    18.10.2021

    BABYMETAL закрыли первое десятилетие группы клипом «STAIRWAY TO LIVING LEGEND»

    BABYMETAL выпустили новый клип «THE ONE — STAIRWAY TO LIVING LEGEND». Премьерой видео группа подвела итоги 10 лет своего существования и, кажется, попрощалась с вокалистками SU-METAL и MOAMETAL… Три метал-духа, которые сияли с 2010 года, даже если покинут Землю, продолжат сиять навсегда в наших сердцах и во всей Метал-Галактике, —
  • 25.09.2021

    Gamma Ray • 30 Years Live Anniversary

    Artist: Gamma Ray Album: 30 Years Live Anniversary Genre: Heavy Metal, Power Metal Release Date: 2021 Total Time: 01:39:56 Tracklist: 1. Induction 2. Dethrone Tyranny 3. New World Order 4. Avalon 5. Master of Confusion 6. Empathy 7. Rebellion in Dreamland 8. Land of the Free 9. Lust for Life
    11.09.2021

    P.O.D. Live 2021

    P.O.D. ao vivo em show via streaming “Satellite Over Southtown”, em maio de 2021. Шокирующие по своей визуализации концерты периода пандемии. Пустые стадионы, залы… И артисты на сцене. Ни поддержки, ни энергетики.   The following two tabs change content below.BioLatest Posts Владимир ЧуевMoscow.RU at RSG iRadio Главный редактор RSG iRadio
  • 26.10.2021

    12 самых дорогих кассетных дек

    Наши подборки материалов о самой дорогой технике продолжаются весьма любопытным рассказом. Речь пойдет о винтажных кассетных деках – переживающих сегодня настоящий коллекционный ренессанс. Самых дорогих деках, конечно. Hitachi D-5500M Сегодня средняя цена Hitachi D-5500M – $1 000 за идеальное состояние. ТТХ стандартны для тех лет – АЧХ до 20 000
    26.10.2021

    CS Port Audio TAT2 – виниловый проигрыватель с гранитной основой и левитирующим диском

    Компания CS Port Audio готовит к выходу новую модель винилового проигрывателя из серии TAT — TAT2. Она станет последователем проигрывателя TAT1, унаследовав принципы его работы, но получив свои технические особенности. Основание проигрывателя выполнено из гранита и весит 19 кг, а блюдо из нержавеющей стали — 17 кг. Диск при помощи
  • В этот день публиковалось